每年秋季的十月底到十一月初，日本奈良国立博物馆都会举办一场文物展览，今年举办的是“第七十五届正仓院展”（展期为10月28日至11月13日）。正仓院展在中国的文博学者及文物爱好者中颇有名气，因为它会展出大量日本自八世纪以来收藏的宝物，其中很多来自于唐朝。可以说，研究唐代的文物和艺术，正仓院是最重要的参考之一。

正仓院位于日本奈良市东大寺大佛殿西北，是八世纪中叶建造的一座仓库。从外观看，正仓院是一座朴素无华但尺寸巨大的木仓，它坐西朝东，正面宽33.1米，进深9.3米，总高14米，仓库下方是架空的，仓库底部离地高2.7米，下面用40根直径60厘米的柱子撑着。如此巨大的仓库，被分隔为北、中、南三个仓库，中间互不相通。由于正仓院尺寸巨大且年代高古，1997年成为日本国宝建筑，1998年随东大寺一起被联合国列为世界遗产。

真正让正仓院名扬四海的，是其中收藏的古代珍宝。正仓院三仓共收藏文物九千余件，其中有数百件是从中国唐朝漂洋过海来到日本的艺术珍品，由于年代久远，其中大部分都是世上仅存的孤品。而且当时日本全力向中国唐朝学习，所以即便是日本本土的制品，也带有浓郁的唐风，可以不夸张地说，正仓院就是一座唐代的艺术宝库。古典文学研究家傅芸子先生曾于上世纪30年代赴日讲学，他在考察了正仓院后，写下了《正仓院考古记》一书，书中说：“吾尝谓苟能置身正仓院一观所藏各物，不啻身在盛唐之世！”

这些珍贵的宝物，为什么会收藏在正仓院里呢？这要从公元八世纪中期日本的圣武天皇和光明皇太后说起。在圣武天皇的时代，唐朝正值全盛，日本有过两次特大规模的遣唐使热潮，一次是733年到734年，另一次是752到754年，鉴真东渡（753年）也是在那个时候。

756年5月2日，日本圣武天皇驾崩。6月21日，圣武天皇的妻子光明皇太后将先帝的遗物捐献给了奈良东大寺。圣武天皇和光明皇太后都是佛教徒，捐献宝物对于佛教徒而言是有价值的，按照佛教的说法叫“喜舍”——欢喜地舍弃。

在捐献宝物的时候，光明皇太后写了一个长达14.74米的《国家珍宝帐》，是由18张唐代的白麻纸拼接而成的，上面记载了捐献宝物的原因和宝物具体的名称及数量，有袈裟、宝镜、刀剑、屏风、家具、文书等，种类繁多，一共有六百多件。在记载完了宝物之后，光明皇太后写道：“右件皆是先帝玩弄之珍，内司供拟之物，追感畴昔，触目崩摧。谨以奉献卢舍那佛，伏愿用此善目，奉资冥助，早游十圣，普济三途，然后鸣銮花藏之宫，驻跸涅槃之岸”。

光明皇太后施舍的皇家宝物都存放在正仓院的北仓，所以北仓从一开始就是皇室直属的“敕封仓”，非天皇敕令不得开启。后来正仓院的中仓和南仓也变成了皇室的敕封仓，一般人不得开启，这种保存制度对正仓院在上千年中的维护起了很大作用。

枫苏芳染螺钿槽琵琶及其弹拨处的绘画“骑象奏乐图”

《国家珍宝帐》上的宝物很多都留到了今天，如开头的第一件宝物叫“九条刺纳树皮色袈裟”，它就成了此次正仓院特展的明星展品，它已经有二十多年没有展出过了。这件袈裟长253厘米，宽147厘米，用大量不同颜色的绢布织成了九个竖条，颜色斑驳，看起来有点像树皮。

“袈裟”是梵文的音译，原意是“不正坏色衣”，也是三衣的总称。大、中、小“三衣”是佛教僧众的法衣，布料须用杂色，避免使用青、黄、赤、白、黑五种正色。小衣用五条布缝制，是僧侣劳作时穿着的作业服；中衣用七条布缝制，是日常听经诵经时穿着的日常服；而大衣用布九条，是讲经说法时用的最高等级的礼仪服。

“刺纳”可能是唐代古籍中提到过的“纳刺”，表示缝合之意。古印度最早的僧侣都是不要金钱的，靠乞讨为生，身上穿破布缝制成的百衲衣，称为“粪扫衣”，这就是袈裟的起源。后世佛教大兴于中土，寺院也不穷了，但是佛祖传下的规矩不能坏，于是出现了新型的粪扫衣，就是特意用一些高级材料伪装成破布，精细地缝制出庄严的袈裟，九条刺纳树皮色袈裟就是这样的作品。圣武天皇曾经出家为僧，法号沙弥胜满，他穿过的叫御袈裟，别说工艺和材质必须是最好的，连名字都不能叫粪扫了，要用“树皮色”这样的词来掩饰。

由于这件袈裟工艺精湛，所以一些日本及中国的专家都认为这是在唐朝专门定制的高级袈裟，然后被遣唐使请回日本，成为天皇御用的袈裟，但这也只能是猜测。

这些宝物中最容易判断产地的是镜子，因为唐代镜子往往用含锡很高（24.6%）的白铜制造，略含砷、银等元素，只要查一下金属配比就能得出产地的结论。本次展出的正仓院南仓的平螺钿背圆镜就是唐代之物，它直径39.3厘米，镜背是精致的螺钿。螺指的是夜光贝，钿是装饰，螺钿就是用夜光贝打磨成片，施加线刻花纹，再拼出层层扩大的花卉万花筒样式。花的芯部用了缅甸琥珀装饰，下面涂红绿色。花纹周边用黑色树脂粘上各种颜色的绿松石，让整个镜背有极强的繁花锦簇的感觉。这种华丽的螺钿镜，中国境内考古只出土过残品，而正仓院有好几面完整的，这件是尺寸和工艺都比较突出的一面。

镜子的产地判断毫无争议，袈裟的产地判断只能靠专家推测，还有一些文物越分析越难以判断，本次展示的“枫苏芳染螺钿槽琵琶”就是这样的例子。

正仓院有一面五弦琵琶和五面四弦琵琶，都来自八世纪，都没记载哪里生产的。日本学者通过科学分析，发现五弦琵琶和多数四弦琵琶都是唐朝制造，然后被商人或者遣唐使带回日本的，这一点并没有太大问题。但是枫苏芳染螺钿槽琵琶争议很大，这面琵琶最大的特点，是它弹拨处的绘画“骑象奏乐图”非常具有唐代的丝路气息，所以日本的研究者认为它就是唐朝的制品。

平螺钿背圆镜

但是深入的研究发现情况很复杂，问题主要出在颜料上，唐代的白色颜料主要是铅白，也就是碱式碳酸铅，而日本用的是氯化铅和硫化铅，这个琵琶绘画颜料用的是日本常用的氯化铅。再看其他的方面，这个琵琶背面“槽”的材料不是唐代高级琵琶常用的紫檀，而是日本盛产的枫木，用苏芳染色后假装紫檀。琵琶背面镶嵌的螺钿主要材料也不是唐代琵琶常用的南海夜光贝，有七成是鲍鱼壳。细看工艺，这面琵琶和其他的唐代螺钿琵琶也有较大差距，细节更粗糙，整体纹样更简单。综合判断下来，这件琵琶很可能是日本本土生产的。至于丝路风格的绘画，可能是在中国学过绘画的日本画师绘制的，甚至可能是在日本的中国画师绘制的。不过这个判断依然只是猜测，这面琵琶用了极少量的紫檀和南海夜光贝，也不能完全排除是唐代生产的价格比较便宜的琵琶的可能性。

无论这面琵琶原产地是哪里，它都是唐代艺术的珍贵载体，因为即使是日本同时期的奈良时代制造的文物，也尽可能忠实地再现了唐朝的文化艺术，这也是正仓院文物对于唐代文化研究的重要性所在。（谢田）

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